Анализ творчества Джима Джармуша

Когда Джим Джармуш был только в начале пути своей карьеры, он был известен всем как авангардный режиссер. Но со временем, он перешел в привычный для многих, славящийся независимостью кинематограф. Джармуш стал известен в качестве поэта, который воспевал провинциальную Америку. В этом мире существовали необычные люди, они не создавали впечатление американцев, которых рисует нам Голливуд.

Многие замечали, что в основном в качестве героев Джим Джармуш использует иностранцев или же туристов, одним соловом не американцев.

В то время, когда режиссер был ассистентом у Николаса Рея и Вима Вендерса, у него формировался свой собственный стиль. И этот стиль получился совершенно не похожий на другие, он был уникален, эксклюзивен. К его образу хорошо подойдут такие слова, как неспешность, вечность… Некоторые сравнивают фильмы Джима Джармуша с джазовыми импровизациями. Фильмы этого режиссера дают хорошую почву для рассуждений. Есть над чем задуматься, что проанализировать.

Самое интересное в творчестве Джармуша то, что он при помощи своих шедевров, не пытается поменять мир, привести его к чему-то, научить людей чему-то. Он просто повествует о жизни, о ситуациях, которые могут в ней возникнуть. Джармуш на первый план ставить эмоции человека, его переживания. Он показывает, как человек может себя повести в той или иной ситуации, он как бы проводит эксперимент, наблюдает за поведением своего героя.

Так же у Джима Джармуша есть некое тайное оружие – это юмор. Этим орудием режиссер владеет в совершенстве. Его фильмам присуща игра слов, жестов и т.п. Причем его юмор на прямую противоречит «голливудскому» юмору.

Сочетание грусти и юмора